所謂「新類型公共藝術」，指的不是傳統陳列在公共空間的雕塑，而是以公共議題為導向，讓民眾介入、參與、互動，並形塑公共論述的藝術創作。它也許有形（如壁畫、裝置），也許無形（如行動、表演）；有的長期存在，有的短暫停留，但都以公共利益為依歸。本書集結了美國三十年來，不同藝術家、藝評家對於公共藝術引發不同面向問題的探討，並且整理了藝術家們嘗試提出的解決之道，不只包含深刻的文論，也呈現豐富的案例，成為許多檢討有關公共藝術文獻最愛引用的經典著作。

《新公共行政》是西方新公共行政学派的领军人物弗雷德里克森的一部代表作，作者在《新公共行政》中以西方新公共行政的发展历程和理论脉络为研究对象，系统而简要地梳理了西方公共行政学发展史上具有里程碑意义的新公共行政理论，全面地层现了西方行政学各思想流派发展的轨迹，对新公共行政的历史、起源、代表人物、主要理论观点、理论价值等进行了详细介绍与评述，强调公共行政应更多地关注社会公平正义。《新公共行政》最大的特色在于，在国内外首次对新公共行政思想进行总结和评价。《新公共行政》对于建立中国特色的行政学理论体系具有重要的理论价值与借鉴意义。

本刊由上海大学上海美术学院与上海书画出版社联合创办，兼备学术性、专业性与综合性，以城市景观、生活空间、公共设施、社会参与、文化需求、精神交流领域中公众的审美诉求和人文关怀为主要议题，见证公共艺术的新时代，参与地方重塑，推动公共艺术研究方法、批评话语和理论体系的建构。 ​

本刊由上海大学上海美术学院与上海书画出版社联合创办，兼备学术性、专业性与综合性，以城市景观、生活空间、公共设施、社会参与、文化需求、精神交流领域中公众的审美诉求和人文关怀为主要议题，见证公共艺术的新时代，参与地方重塑，推动公共艺术研究方法、批评话语和理论体系的建构。 ​

本书是哈贝马斯在1962年出版的成名作《公共领域的结构转型》的续篇。在该书中，哈贝马斯从社会史和概念史的角度定义了公共领域的概念，并认为公私划分是公共领域存在与运行的第 一前提。 但公共领域从近代以来一直在衰退，新媒体的兴起是病源所在。电视和报纸的泛滥使得社会国家化和国家社会化的结构发生了重大转型，公域和私域之间不再有明显划分。这在如今监护制度缺失的情况下，一方面导致公共领域的包容性特征正在消失，另一方面由于不同声音的日益不和谐以及挑战性话题和意见内容的复杂性，使得越来越多的媒体消费者利用数字平台，退回到志同道合者的屏蔽式回声室。 哈贝马斯详细论述了新媒体及其平台特性，它们正日益将传统大众媒体这一旧的结构转型的决定性驱动力推向后台。新的传播形式损害了政治公众的自我认知，导致了公共领域的新的结构转型，对民主进程和协商政治产生了严重影响，甚至对人类的未来世代产生不良影响。对此，哈贝马斯给出的建议是通过完善法律来保持一个媒体结构，使公共领域具有包容性，并使公众舆论和意愿的形成具有协商性。

本书是哈贝马斯在1962年出版的成名作《公共领域的结构转型》的续篇。在该书中，哈贝马斯从社会史和概念史的角度定义了公共领域的概念，并认为公私划分是公共领域存在与运行的第 一前提。 但公共领域从近代以来一直在衰退，新媒体的兴起是病源所在。电视和报纸的泛滥使得社会国家化和国家社会化的结构发生了重大转型，公域和私域之间不再有明显划分。这在如今监护制度缺失的情况下，一方面导致公共领域的包容性特征正在消失，另一方面由于不同声音的日益不和谐以及挑战性话题和意见内容的复杂性，使得越来越多的媒体消费者利用数字平台，退回到志同道合者的屏蔽式回声室。 哈贝马斯详细论述了新媒体及其平台特性，它们正日益将传统大众媒体这一旧的结构转型的决定性驱动力推向后台。新的传播形式损害了政治公众的自我认知，导致了公共领域的新的结构转型，对民主进程和协商政治产生了严重影响，甚至对人类的未来世代产生不良影响。对此，哈贝马斯给出的建议是通过完善法律来保持一个媒体结构，使公共领域具有包容性，并使公众舆论和意愿的形成具有协商性。

《公共艺术时代》内容简介：公共艺术是近年来谈得比较多的一个话题，它将艺术从室内、从架上、从贵族化的趣味中解放出来，艺术在真正与大众、与社会的交流和反馈的过程中，寻找到了它新的立足点。该书介绍国外的公共艺术状况和理念，也结合中国的实际情况。 可见，目前中国人对公共艺术偏重于比较宽泛的意义上去理解，一般是广义的使用公共艺术的概念，自然，凡是城市雕塑、环境艺术、景观艺术都无一例外被看做是公共艺术。 《公共艺术时代》使用狭义的公共艺术概念。在我们看来，用“公共艺术”这个词不是因为它说起来好听，或者是一个挺新鲜、别致的说法，也不是因为这个词可以与环境艺术、景观艺术和城市雕塑通用，而这是这些概念的另一种表述：我们认为公共艺术代表了艺术与社会关系中的一种新的取向。

景观公共艺术作品以美的形式存在于世界的每一个角落，点缀着钢筋混凝土的物质生活。同时，它们作为一个城市的象征和灵魂，艺术地记录了国家和城市发展的历史和文化，时刻为人们所关注，欣赏和解读。伟大的艺术作品总能给人强烈的心灵震憾，这是不言而喻的。因此，在二十一世纪的现代世界，景观公共艺术——“城市的眼睛”越来越为重视。 本作品集聚了世界各个国家的优秀景观公共艺术设计作品，以艺术、现代的方式解读了设计师对于景观公共艺术的领悟。翻开这本书卷，我们感受的不仅仅是优雅大气的景观佳作，更是景观与艺术融合的升华。

伴随着现代绘画、雕塑和建筑以及当代公共空间的发展和转型带来的城市文化新需求，公共艺术成为当代城市文化的重要载体、一种十分重要的当代文化现象，代表了艺术与城市、艺术与大众、艺术与社会等关系的一种新的取向。 但是，对“公共艺术”概念及其涉及范围的界定，不同的国家、不同的历史时期、不同的文化视角有着不同的解读，本书对公共艺术涉及的历史、哲学、当代文化现象和公共艺术的发展趋势以及欧美国家公共艺术政策法规、实践等进行了研究和阐述，希望借此看清当今公共艺术发展的整体轮廓，为我国的城市公共艺术建设和公共艺术教育寻找可能的发展方向。 本书可供美术理论研究、公共艺术教育、艺术批评、环境设计、文化研究及公共艺术职能部门等方面的人士参阅。